忻州传统文化丨繁峙秧歌戏

忻州传统文化丨繁峙秧歌戏

弘扬传统文化

“秧歌”曲凋于明万历年间传入繁峙的奋地和白马石一带(今属应县)，当时只是一种广场艺术，俗称“玩艺儿”，又依地名称“奋地秧歌”。当时的表演形式有四种:一是只扭不唱的“过街秧歌”;一是有扮相的“故事秧歌”;一是歌舞结合的“耍玩艺儿”；还有一种是以男女问答对唱表演故事的“秧歌”。

在初期阶段，繁峙秧歌戏主要依托民间节令赛会中的社火活动，多为民众的自娱自乐。逐步成熟后，一些身怀技艺的农民组织起“半农半艺”的班社，在春节前后和农闲时走乡串镇做商业性演出。繁峙秧歌的班社规模不大，一般为20人左右，由班主、演员、后台、杂役四部分组成。

《中国戏曲志•山西卷》载，繁峙大秧歌登台的年代无从稽考。相传，清代初年，艺人张信率先设坊教戏，把秧歌由地摊搬上舞台。至清道光、咸丰年间，繁峙大秧歌已趋成熟，艺人张代组班结社，设坊教戏。民闺初年，繁峙秧歌逐渐兴盛起来。不仅有各地艺人组建的有名班社,而且有以村为单位的散落于繁峙县、应县、浑源县、朔县等地的班社，这些班社都以“秧歌戏窝子”相称。抗日战争爆发后，大部分班社停演。新中国成立后，当地政府集中当时的著名艺人，于1956年组建了专业班社一繁峙县秧歌剧团，并招收第一批女演员，演出地点由五台、繁峙、代县、应县、浑源等地扩大至内蒙古地区。

繁峙秧歌在不断发展、完善的过程中，受到了其他剧种尤其是北路梆子的重大影响。繁峙秧歌艺人通过观摩、拜师等方式，向北路梆子学习，完善自己的唱腔风格。并广泛吸收朔州秧歌、民歌、时令、小调以及曲艺的精华，充实并形成了自己多元的艺术特征。

繁峙秧歌的剧目现存129个，其中传统戏剧目占多数，包括生活剧、历史剧、神怪剧、公案剧四类。早期剧目大部分是一些滑稽调笑的具有民间情趣的生活小戏，如《打灶君》、《安瓜》、《瞎子观灯》、《打瓦罐》等。同治、光绪年间，繁峙秧歌发展并逐步成熟,剧目有所增加，如《杀惜》、《刘唐下书》、《龙蛇镇》等都增加于此时段。1949年后，还从其他剧种移植了许多剧目，如《孟姜女》、《墙头马上》、《玉棋子》、《樊梨花斩子》等，自编自演的剧目有《借亲配》、《丢姑爷》、《杨志华》等。

繁峙秧歌早期音乐为小曲小调的形式，并且多是一剧一调或一剧几曲。单曲的音乐个性强，很难多曲使用。后依据梆子声腔，创造出“流水”、 “二性”、“三性”等几种唱腔，从而奠定了繁峙秧歌板式变化体唱腔的基础。唱腔结构由板腔体和曲牌体混合组成，其中板腔体的基本板式有10 种，曲牌体的“训调”有17种，另外还有若干个小调、器乐曲牌75个。繁峙秧歌的角色，早期以小生、小旦、小丑为主。后期增加了须生、青衣、老旦、老生、大花脸、彩旦等角色。表演方面注重唱功、做功，几乎没有武打戏。道白原用繁峙方言，后受北路梆子的影响，多变化为“蒲白”和繁峙方言结合使用。只是丑角仍然沿用旧习使用方言，保持其角色语言的特殊韵味。